Iglesias en Florencia

Además de ser lugares de culto, las iglesias y conventos de Florencia albergan tanto arte precioso como muchos museos. De hecho, algunas ya no funcionan como iglesias y se han convertido en museos cívicos. Varias iglesias activas se encuentran entre las atracciones turísticas más importantes de la ciudad, y no querrás irte sin mirar hacia la gran cúpula de Brunelleschi en la Catedral de Santa María del Fiore o ver las Tumbas Médici en San Lorenzo.

Pero no debes pasar por alto algunas de las iglesias menos famosas, donde descubrirás sorprendentes obras de incrustaciones de mármol, frescos, mosaicos, tallado en piedra y arquitectura de los principales maestros renacentistas y otros antes y después de ellos, que juntos han hecho de las iglesias de Florencia algunas de las más bellas de Italia.

En algunas iglesias, donde las obras maestras están en capillas laterales tenues, busca las cajas a lo largo de las paredes laterales cerca del frente de la capilla, donde puedes iluminar la habitación depositando monedas en un medidor. Aprende más sobre dónde ver algunas de las obras de arte más famosas de la ciudad con nuestra lista de las principales iglesias de Florencia.

La mayoría de los grandes artistas del Renacimiento italiano participaron en la creación del icono arquitectónico monumental de Florencia, el complejo catedralicio de la iglesia, el baptisterio y el campanario. Las exquisitas puertas de bronce de Ghiberti en el baptisterio, el elegante campanario de Giotto y la magnífica cúpula de Brunelleschi son solo el comienzo de los tesoros de la iglesia más famosa de Florencia.

Tan ricos son los tesoros de la catedral que un museo entero está lleno de los excedentes. Dado que esta es la cosa más popular que ver en Florencia, las colas para la entrada son formidables. Puedes evitar estas, y asegurarte de ver todo en la gran catedral - incluyendo algunos lugares que no están abiertos al público general - en un tour sin colas.

Una de las iglesias más importantes de Florencia, la iglesia dominicana de Santa María Novella se comenzó en 1246 y se completó más de un siglo después. La dramática fachada de mármol de colores incrustados, añadida aún otro siglo después, la convierte en el punto focal de la gran plaza que se extiende frente a ella.

El arquitecto Leon Battista Alberti combinó estilos románico-góticos y renacentistas para darle la forma distintiva. El interior también muestra elementos de ambos estilos, combinando la altura gótica con el concepto abierto del Renacimiento. La roseta es la más antigua de Florencia, y el interior es otra ocurrencia donde se encuentran artistas florentinos.

El púlpito de mármol en el segundo pilar en el pasillo izquierdo fue diseñado por Brunelleschi en 1443. El fresco de la Trinidad en el tercer altar se considera una de las mejores obras de Masaccio (observa la perspectiva perfecta).

En la sacristía, la escena de la Crucifixión sobre la puerta es un temprano Giotto de aproximadamente 1290. La pintura del altar en la Cappella Gaddi es la obra de Bronzino Cristo resucitando a la hija de Jairo, y en la adyacente Cappella Gondi se encuentra el célebre crucifijo de madera de Brunelleschi (1410-1425), la primera representación de Cristo sin una taparrabos y el equivalente artístico del realista, parecido a un campesino de Donatello en Santa Croce.

El ábside fue completamente cubierto en frescos de Domenico Ghirlandaio y sus asistentes entre 1486 y 1490. Estas escenas de la vida de Juan el Bautista y la Virgen, el último gran ciclo de frescos del siglo XV, han sido bellamente restauradas a sus colores originales suaves y luminosos. Asegúrate de notar cómo muestra las figuras bíblicas con ropa y habitaciones renacentistas. El crucifijo de bronce es de Giambologna.

En el brazo izquierdo del transepto, la Cappella di Filippo Strozzi está decorada con frescos de Filippino Lippi, y la adyacente Cappella dei Bardi contiene el Madonna del Rosario de Vasari. El memorial de bronce en la Cappella Rucellai es de Lorenzo Ghiberti.

A la izquierda de la fachada de la iglesia se encuentra la entrada a los claustros y capillas del antiguo convento, donde el Cloister Verde toma su nombre de los tonos verdes de los frescos de Paolo Uccello sobre escenas del Antiguo Testamento: busca especialmente su representación del diluvio.

Pero el punto culminante del convento es el Cappellone degli Spagnoli, la Capilla Española, donde los frescos de Andrea di Bonaiuto están entre las mayores obras de arte del siglo XIV en Italia. Toda la capilla está revestida con representaciones detalladas sobre el tema de la salvación y la condenación.

Dirección: Piazza Santa María Novella 18, Florencia

Sitio oficial: www.chiesasantamarianovella.it/en

La iglesia franciscana de Santa Croce fue construida a finales del siglo XIV y principios del siglo XV, su fachada de mármol de colores incrustados se añadió en el siglo XIX. Junto con sus excepcionales frescos y otras atracciones artísticas, es notable como el lugar de enterramiento de luminarias florentinas, incluyendo a Michelangelo y Galileo.

Aunque Santa Croce es gótica, su interior es más ancho que la mayoría de las iglesias de esa época, más abierto y espacioso, con un techo de madera pintada abierto. Busca en los pasillos laterales para encontrar las principales tumbas: la de Galileo y una placa conmemorativa que marca el lugar de enterramiento de Lorenzo Ghiberti (famoso por las puertas del baptisterio) se encuentran en el pasillo norte a la izquierda al entrar en la iglesia. Michelangelo y el compositor Gioacchino Rossini están a la derecha, junto con Machiavelli, el último canciller de la República Florentina cuyo nombre se invoca hasta hoy en la descripción de tácticas políticas implacables.

Tres musas esculpidas por Vasari lloran a Michelangelo - Pintura, Arquitectura, y Escultura. También en este pasillo sur está un monumento a Dante, erigido en 1829, 508 años después de su muerte en Rávena, donde vivió después de ser exiliado de Florencia. En este pasillo, busca el delicado relieve de la Anunciación de Donatello (1435).

Una fila de capillas llena la pared este. Al final del transepto norte está la Cappella Bardi, con el Cristo Crucificado de Donatello, criticado por Brunelleschi por parecer campesino, pero ahora considerado uno de los mejores ejemplos del humanismo en el Renacimiento florentino. La Cappella Tosinghi-Spinelli tiene interesantes vitrales por la escuela de Giotto.

La Cappella Maggiore está cubierta con frescos; los que están en la bóveda incluyen el Cristo Resucitado, los Evangelistas, y San Francisco por Agnolo Taddi (1380), quien también fue responsable de los frescos de la pared de la Leyenda de la Santa Cruz. La cruz sobre el altar principal, pintada por Maestro di Figline, fue una de las primeras obras de arte colocadas dentro de la iglesia de Santa Croce y ha sido bellamente restaurada.

En el transepto sur, busca la Cappella Bardi, donde los frescos de Giotto sobre la historia de San Francisco están entre sus obras más importantes, realizadas alrededor de 1320. Encontrarás más de los notables frescos de Giotto en la adyacente Cappella Peruzzi, donde escenas de la vida de San Juan Evangelista cubren la pared derecha, mientras que escenas de San Juan Bautista están a la izquierda. Los pintores renacentistas, incluidos Masaccio y Michelangelo, admiraron y estudiaron estas.

La última capilla a la izquierda, la Cappella Velluti, tiene algunos frescos dañados de un estudiante de Cimabue y la Coronación de la Virgen de Giotto. Uno de los puntos destacados artísticos de Santa Croce se encuentra al final del transepto, la Cappella Baroncelli. Los frescos de los Profetas a la entrada y de la Vida de la Virgen en las paredes son considerados la mayor obra de Taddeo Gaddi, quien estudió bajo Giotto.

A través de una puerta, un corredor conduce a la sacristía, donde encontrarás quizás la obra de arte más famosa de toda la iglesia. Lamentablemente, el magnífico Crucifijo de Cimabue fue gravemente dañado en la inundación de 1966 y ganó aún más fama como la obra de arte individual más importante dañada en el desastre. Después de una larga y meticulosa restauración, la obra maestra de Cimabue está nuevamente en exhibición.

Esta fue una de las primeras obras florentinas en romper con los rígidos estilos bizantinos y predecir el naturalismo y humanismo del Renacimiento. Influiría en pintores desde el propio estudiante de Cimabue, Giotto, hasta Michelangelo y Caravaggio.

Dirección: Piazza Santa Croce 16, Florencia

Sitio oficial: http://www.santacroceopera.it/en/

La familia Médici no hacía las cosas a medias, pero incluso ellos no podían haber soñado que su iglesia y mausoleo familiar serían, más de cinco siglos después, aún considerados uno de los mayores logros artísticos del mundo. Y su punto culminante - la Nueva Sacristía de Michelangelo - nunca fue siquiera terminada.

En la propia iglesia, Brunelleschi creó el ideal de la armonía arquitectónica del Renacimiento y fue decorada por Donatello, Lippi y otros maestros. Su arte combinado, y especialmente las Tumbas Médici de Michelangelo, hacen de San Lorenzo uno de los mejores lugares para visitar en Florencia.

Con tantas iglesias sobresalientes en el centro de Florencia, podrías preguntar por qué deberías tomar un autobús o escalar hasta esta, situada en lo alto sobre la ciudad en el lado opuesto del Arno. La respuesta radica tanto en la iglesia como en su ubicación sobre Piazzale Michelangelo, el mejor mirador de la ciudad y una de las cosas más populares para ver en Florencia.

Después de recorrer iglesias y museos, querrás un descanso, y el viaje a San Miniato, así como la vista, restaurarán tu entusiasmo. Incluso la inusual fachada de mármol verde y blanco - la primera en Florencia y pronto copiada por otras iglesias - es diferente, enmarcando un gran mosaico dorado. Verás cómo los estilos ya se estaban fusionando a finales de los siglos XI y XII, con mosaicos bizantinos y ecos de la Roma clásica en la arquitectura románica toscana.

Es la decoración interior lo que realmente distingue a San Miniato. El coro y el altar principal se elevan por encima de la nave, que es ancha y abierta, con un suelo de mosaicos (busca los motivos del zodiaco) y un techo de madera pintada.

Adéntrate en el Renacimiento, en la Cappella del Crocifisso de Michelozzo al final de la nave, cuyo techo de terracota vidriado está en el azul y blanco característico de Luca della Robbia. De vuelta en el periodo románico, el púlpito de mármol del siglo XII y la rica pantalla del coro decorada se encuentran entre los puntos destacados de la iglesia, junto con el mosaico en el ábside, que nuevamente muestra la influencia bizantina.

Bajo el altar se encuentra la cripta con frescos de Taddeo Gaddi y columnas recicladas de edificios romanos. Para finalizar, a la derecha del altar mayor se encuentra la sacristía, completamente revestida con la obra maestra del siglo XIV de Spinello Aretino, Vida de San Benito. Los colores vibrantes y los intrincados detalles utilizados en la decoración del armazón que enmarca las escenas hacen de esta una de las habitaciones más espléndidas de Florencia.

Dirección: Via delle Porte Sante, 34, Florencia

La iglesia de San Marco de 1299 fue en gran parte reconstruida y el monasterio completamente renovado por el arquitecto Michelozzo a mediados del siglo XV. Giambologna añadió los altares laterales, la Capilla de San Antonino, y la Capilla Salviati en 1588. Aunque encontrarás arte notable en la propia iglesia - la capilla funeraria de San Antonio se considera la principal obra arquitectónica de Giambologna, y el mosaico bizantino Virgen en Oración de un oratorio romano data de 705 - el convento es la razón por la que debes visitar San Marco.

El monasterio debe su fama al monje dominicano Fra Angelico, quien pintó las habitaciones del monasterio entre 1436 y 1445, dejándonos un "museo natural". A lo largo del monasterio hay obras de este hermano, junto con algunas de otros, pero busca especialmente estos frescos. Justo enfrente de la entrada al Claustro de San Antonino está el fresco de Fra Angelico San Domingo a los pies de la Cruz; en la luneta diagonalmente opuesta a la entrada está Ecce Homo.

En el Gran Refectorio está el Juicio Final de Fra Bartolomeo, y en la Sala de Lavabo está su gran panel de 1510 Madonna con San Ana y otros Santos. Toda una pared de la sala capitular está llena del fresco de Fra Angelico La Crucifixión. En el Pequeño Refectorio hay un famoso Última Cena de Ghirlandaio.

Pero lo que recordarás más son las más de 40 celdas de los monjes adornadas con frescos de Fra Angelico y sus estudiantes. Su estilo es inconfundible, transformando tiernamente la rígida austeridad de los santos medievales en santos suaves y humanos que irradian piedad e inocencia. Busca especialmente la íntima Anunciación opuesta a las escaleras.

Dirección: Piazza San Marco 3, Florencia

La sencilla fachada inacabada de Santa María de Carmen no da ninguna pista sobre los tesoros que hay dentro. Ni, de hecho, lo hace la primera vista de su interior barroco, con sus tallas y techo trompe-l'oeil. Estos son el resultado de una reconstrucción, después de que un incendio en 1771 destruyó el interior. Afortunadamente, no destruyó la exquisita capilla adyacente, la Cappella Brancacci, cuyo interior está decorado por frescos del siglo XV que ilustran la vida de San Pedro y otras escenas bíblicas.

Diseñados y comenzados por Masolino da Panicale con su alumno Masaccio, fueron completados tras la muerte de Masaccio por Filippino Lippi. La reciente eliminación de capas de hollín de las velas ha revelado colores intensos y ha hecho más evidentes las diferencias en el trabajo de los distintos artistas. El realismo de Masaccio y su uso de la perspectiva inspiraron a los pintores florentinos del siglo XV.

Dirección: Piazza del Carmine 14, Florencia

Varias familias adineradas de Florencia encargaron a Brunelleschi, el famoso arquitecto de la ciudad, el diseño y la construcción de una nueva iglesia en el Oltrarno, y para el momento de su muerte en 1446, la construcción había avanzado hasta las bóvedas. Se completó, pero no del todo según sus planos originales, por lo que el austero exterior no sugiere que dentro se encuentre una de las iglesias renacentistas más puras. Los altares laterales en la nave están resplandecientes con pinturas, estatuas y relieves; asegúrate de mirar hacia arriba de nuevo en el rosetón de la fachada, Descenso del Espíritu Santo, diseñado por Perugino.

Las capillas del transepto albergan algunos de los mayores tesoros. En la primera capilla del brazo izquierdo, observa la ventana y el Ascenso del Calvario de Ghirlandaio, y en la Cappella Corbinelli, exquisitamente diseñada por Andrea Sansovino en 1492, nota también sus esculturas. El brazo derecho del transepto contiene la obra más importante de la iglesia, el retablo de 1490 Madonna y Niño con Santos y Donantes de Filippino Lippi.

Donde los transeptos se encuentran en la intersección está el altar de baldaquino de Caccini, de principios del barroco, ricamente ornamentado con pietra dura, el intrincado mosaico de piedras semipreciosas en el que los artistas florentinos sobresalen. En el pasillo izquierdo está la entrada a un hermoso vestíbulo construido por Cronaca (1492-1494) y la sacristía octogonal, diseñada por Giuliano da Sangallo en 1495, una obra maestra de la arquitectura europea.

Mira a la izquierda de la iglesia para encontrar la entrada al Cenacolo, el refectorio que es lo único que queda del antiguo monasterio agustino. Contiene el fresco de La Última Cena de alrededor de 1360 de Andrea Orcagna. Aunque está mal dañado, es una de las obras más sublimes del siglo XIV en Florencia.

Dirección: Piazza Santo Spirito 30, Florencia

Totalmente reconstruida entre 1444 y 1481 por Michelozzo, la iglesia es considerada su obra maestra arquitectónica y contiene algunas obras de arte magníficas, aunque algunos de los artistas pueden no ser nombres universalmente conocidos.

La rotunda, dividida en nueve capillas, fue comenzada por Michelangelo en 1444 y completada en un estilo diferente por Leon Battista Alberti. Cerca de la entrada, a la izquierda, el pequeño templo de mármol por Michelozzo fue encargado para la pintura milagrosa de la Anunciación (el milagro involucra al monje del siglo XIII Fray Bartolomeo, quien se quedó dormido mientras la pintaba y despertó para descubrir que los ángeles habían completado el rostro de María). El milagro atrajo a peregrinos que dejaron tantas ofrendas votivas que la iglesia tuvo que ampliarse para acomodarlos. Los recién casados florentinos siguen viniendo aquí hoy para dejar el ramo de la novia.

También a la izquierda está la Cappella Feroni con el fresco de Andrea del Castagno, Redentor y San Julián (1455). Su Trinidad está en la segunda capilla, y la cuarta capilla tiene un panel de Perugino, Ascensión de Cristo. La Cappella della Madonna del Soccorso fue diseñada por Giambologna entre 1594 y 1598 como su propia tumba y está adornada con frescos, estatuas y relieves.

Una puerta del lado izquierdo del pórtico conduce al Chiostro dei Morti, donde el fresco Madonna del Sacco es una obra importante de Andrea del Sarto (1525). Adyacente a este se encuentran la sala capitular, varias capillas y la sacristía. La puerta derecha en el pórtico conduce a capillas y al Chiostrino dei Voti (Claustro Votivo), conocido por sus frescos. Desde la izquierda, estos incluyen obras maestras de Andrea del Sarto (escenas de la vida de San Filippo Benizzi); Cosimo Rosselli (Convocación y Vestidura de San Filippo Benizzi); el Natividad de Alesso Baldovinetti; el Venida de los Reyes Magos de del Sarto y uno de sus mejores, Nacimiento de la Virgen (1514).

Dirección: Piazza SS Annunziata

La iglesia de Ognissanti, una de las primeras iglesias barrocas en Florencia, data de un edificio del siglo XIII pero fue completamente renovada en los siglos XVI y XVII y restaurada después de los daños causados por la inundación de 1966.

En el segundo altar a la derecha, en el Madonna della Misericordia (1470) de Domenico Ghirlandaio, busca al joven Amerigo Vespucci, el navegante del que dos continentes llevan su nombre. Esta fue la iglesia parroquial de su familia, y Ghirlandaio lo incluyó entre los feligreses retratados, mucho antes de que comenzara su ilustre carrera.

La sacristía contiene una pintura en madera Cristo Crucificado, en el estilo de Giotto y un fresco de la Crucifixión de Taddeo Gaddi. Entra al claustro a través del transepto para ver frescos del siglo XVII con escenas de la vida de San Francisco. Más allá está el Cenacolo del Ghirlandaio, el refectorio con su fresco de La Última Cena de Ghirlandaio, que ocupa toda la pared trasera. También aquí se encuentra el San Jerónimo en su habitación de Ghirlandaio y el famoso San Agustín en su estudio de Sandro Botticelli.

Dirección: Piazza Ognissanti 42, Florencia

Este bien conservado edificio del siglo XIV se desarrolló a partir de un oratorio y una sala de comercio de granos, que contenía una pintura milagrosa que atraía a más devotos que compradores. Así que a finales del siglo XIV, el significado religioso del edificio predominó y se convirtió en una iglesia, también conocida como Orsanmichele.

Luce algunas de sus obras de arte más famosas en el exterior. Antes de entrar, camina a su alrededor para admirar el delicado trabajo en piedra en los arcos de las ventanas y nichos que marcan su arquitectura. En el lado de la Via dei Calzaiuoli (a la izquierda) está el San Juan Bautista de Lorenzo Ghiberti (1414), la primera gran estatua renacentista en bronce. El siguiente nicho (por Donatello) contiene la obra principal de Andrea del Verrocchio, Incredulidad de San Tomás, y San Lucas de Giambologna (1600) está a la derecha.

En el lado de la Via dei Lamberti (sur) está el temprano San Marcos de Donatello y en la fachada oeste está la estatua más importante de Lorenzo Ghiberti, San Mateo (1419-1422), y su San Esteban. En el lado norte está San Pedro de Donatello. El interior vale la pena echar un vistazo por sus frescos, pinturas y ventanas de vitral. La nave de la derecha termina con el famoso tabernáculo de mármol gótico de Orcagna de 1349-1359, con la pintura milagrosa de 1347 de la Madonna de Bernardo Daddi en 1347.

Dirección: Via dell'Arte della Lana, Florencia

Una de las iglesias más antiguas que sobreviven en Florencia, Sant'Ambrogio fue construida en algún momento antes del año 1000 d.C., en honor a San Ambrosio, un obispo del siglo IV de Milán. Construida en el lugar donde el santo se alojaba al visitar Florencia, la iglesia tiene un significado eclesiástico como el sitio de dos milagros eucarísticos. El primero, en 1230, fue interpretado como prueba de la doctrina de la transubstanciación, que apenas fue reconocida por la iglesia.

En la Cappella del Miracolo está el Tabernáculo del Santo Sacramento del siglo XV, que contiene la sangre que apareció milagrosamente en el cáliz mientras el sacerdote celebraba la Misa. El relicario es de Mino da Fiesole, y los frescos del siglo XV en las paredes de la capilla son de Cosimo Roselli. En el exterior de la iglesia hay un tabernáculo de terracota pintada de San Ambrosio en bendición.

A lo largo de la iglesia hay frescos y otras obras de arte de Giovanni della Robbia, Agnolo Gaddi, Masaccio, Filippo Lippi, Sandro Botticelli, Fra Bartolomeo y otros maestros florentinos. La Coronación de la Virgen de Filippo Lippi, ahora en la Galería Uffizi, fue pintada para el altar mayor de la iglesia a mediados del siglo XV.

Dirección: Piazza Sant' Ambrogio, Florencia

Los florentinos están especialmente interesados en esta venerable iglesia, fundada ya en el siglo XI y reconstruida en el siglo XIII (probablemente por Niccolò Pisano) como la primera iglesia gótica de Florencia. Fue reconstruida una vez más a finales del siglo XIV, y la fachada, diseñada por Buontalenti, es de finales del siglo XVI.

Dentro, podrás ver un buen ejemplo del gótico florentino del siglo XIV, junto con algunas obras destacadas. Entre las principales se encuentra la Cappella Sassetti, en el brazo derecho del transepto, donde encontrarás frescos de Domenico Ghirlandaio (1483-1486) que representan la vida de San Francisco. El más conocido de estos es Confirmación de la Regla de la Orden, donde el artista incorporó personalidades y edificios contemporáneos: Lorenzo el Magnífico, el propio Ghirlandaio (él es el que tiene la mano en la cadera), la Piazza della Signoria, y la Piazza della Trinità.

El retablo de 1485 Adoración de los Pastores también es de Ghirlandaio. En el brazo izquierdo del transepto se encuentra la tumba de mármol del Obispo Benozzo Federighi, una de las mejores obras de Luca della Robbia.

Dirección: Piazza di Santa Trìnita, Florencia

Visita este antiguo convento, ahora parte de la universidad, para ver el hermoso claustro y el refectorio con el Última Cena de Andrea del Castagno. Pintada alrededor de 1457, este fresco tiene un lugar importante en la pintura renacentista. Castagno fue uno de los primeros en lograr una perspectiva precisa y también uno de los primeros en capturar el drama físico de una escena.

Sobre él están los frescos de Castagno Crucifixión, Entierro y Resurrección, así como sus dos lunetas Pietà y Cristo Crucificado con la Virgen, San Juan y Santos, todas descubiertas bajo capas de cal cuando se secularizaron los edificios del convento.

Dirección: Via XXVII April 1, Florencia

Aunque esta iglesia y sus obras de arte fueron gravemente dañadas en las inundaciones de 1966, la Iglesia de los Santos Apóstoles merece la pena ver por el gran tabernáculo de terracota de Giovanni della Robbia en el pasillo izquierdo y un panel de la Concepción Inmaculada de Vasari (1541) en la tercera capilla del pasillo derecho. Las columnas de mármol verde tienen capiteles compuestos, los primeros dos de los cuales se cree que provienen de los baños romanos cercanos.

Gracias a Michelangelo, este es uno de los mejores ejemplos conservados de una iglesia románica en Florencia. Cuando las iglesias estaban siendo "modernizadas" en el siglo XV, se dice que instó al arquitecto a retirarse y dejar intacta la estructura básica.

Junto con el tabernáculo de della Robbia y el panel de Vasari, los tesoros de la iglesia incluyen las "Pietre del Santo Sepolcro", traídas a Florencia en 1101 por un cruzado que regresaba. Se cree que las piedras fueron golpeadas para encender las lámparas en la tumba de Jesús.

Dirección: Piazza del Limbo, Florencia

Explorando más de la Florencia Renacentista: Junto con las obras maestras en sus iglesias, Florencia conserva una gran riqueza de arte renacentista en sus palacios. Puedes aprender sobre los palacios en Florencia, y explorar dos de ellos en profundidad con nuestra Guía del visitante al Palazzo Vecchio (Palazzo della Signoria) y nuestros artículos sobre Explorando el Palacio Pitti y los Jardines de Boboli en Florencia.

Descubriendo Otras Iglesias Toscazas: Cerca de Florencia hay varias otras ciudades con ejemplos sobresalientes de iglesias toscanas, baptisterios y campanarios. El más conocido es la catedral de Pisa, con su famosa torre inclinada, y la Catedral de Santa María Assunta en Siena también está llena de obras de maestros italianos. Descubrirás iglesias en otras ciudades cercanas en nuestra página de Excursiones de un día desde Florencia.